再谈优秀的Galgame

自玩完《魔宴》后，整个人都处于一种魔怔的状态

它的每一条线的故事设计的都很精巧，又在调动情绪的高潮点戛然而止，留下深深的震撼。也意识到这脚本不是普通人写的出来的，于是大量学习和搜集材料，在阅读或观看文学或视觉作品或bgm的时候多了一份思考，电影的光影、故事布置、动漫的分镜，画面摄影效果，音乐的乐曲的选取等，可以说一部优秀的作品不仅带来的是视觉感官的享受，还有更深的思考。本篇收集了一些近期看到的并对未来开发又帮助的文章。

Galgame的正本清源

宁宁都看得明白！gal大玩家一文速成 - 月幕Galgame (ymgal.games)

这篇文章是关于Galgame（美少女游戏）的深入讨论，它从多个角度探讨了Galgame的定义、历史、文化意义、艺术特性、产业现状以及未来发展。以下是文章的主要内容概述：

1. Galgame的定义与历史：文章首先指出Galgame并没有一个明确的定义，它起源于日本，最初是指以美少女为卖点的游戏。通过历史回顾，文章提到了"ギャルゲーム"（Galgame）一词的首次使用，以及早期的一些代表性作品。
2. 文化与认知差异：文章讨论了不同文化圈（中、日、英）对Galgame的不同称呼和认知，如日本称之为"エロゲー"（ero游戏），而英文交流圈多用"Visual Novels"（视觉小说）。
3. 艺术特性与体裁性质：文章深入分析了Galgame作为文艺体裁的特点，包括其叙事方式、视听元素的结合，以及与小说、电影等其他艺术形式的比较。
4. 产业现状与发展：文章探讨了Galgame产业的现状，包括市场的变化、作品质量的波动、社团的兴衰，以及新企划和实验的涌现。
5. 商业与创作：文章分析了Galgame在商业上的取舍，如何通过满足玩家的基本欲望来盈利，以及这如何影响剧本创作和作品的统合感。
6. 未来展望：文章对Galgame的未来进行了展望，提出了Galgame概念力量的展现以及它在其他领域的应用，如手游和二次元手游。
7. 个人感悟：作者在文章最后分享了自己对Galgame的态度和感悟，表达了对Galgame纯粹美学魅力的欣赏，以及通过写作和讨论来表达自己对Galgame的理解和情感。

galgame的再解构

如何全面地评价GALGAME的剧情？从6个方面着手 - 月幕Galgame (ymgal.games)

这篇文章讨论了如何全面地评价Galgame（美少女游戏）的剧情，并从六个方面提供了评价的视角：

1. 主题与立意：评价Galgame剧情时，首先要考虑的是游戏想要传达的主题和立意。作者举例说明了不同游戏如何通过其主题和立意来触动玩家的情感，并强调了深度和广度的重要性。
2. 人物：人物的塑造是剧情评价中的另一个关键要素。文章讨论了人物特质的四个维度：鲜明、丰满、动态和矛盾，并解释了这些维度如何影响玩家对人物的感知。
3. 环境：环境构建在Galgame中的重要性，包括现实社会背景、历史原型或奇幻科幻的世界观等。环境的丰富性和与真实世界的距离会影响故事的新鲜感和代入感。
4. 故事结构：文章强调了故事结构的重要性，包括起承转合的各个阶段，并通过《Muv-luv》的例子来说明如何通过故事结构来增强故事的节奏感和吸引力。
5. 场景：场景的描写是故事氛围和作者文笔的体现。文章讨论了如何通过场景描写来增强故事的表现力和吸引力。
6. 语言风格：最后，文章指出语言风格对于Galgame剧情评价的重要性，尤其是翻译质量对玩家体验的影响。

大工程：制作gal的流程

如何制作一款Galgame（一）：galgame制作需要哪些人和怎样的流程？ - 知乎 (zhihu.com)

这篇文章是关于如何制作一款Galgame（美少女游戏）的指南，它详细介绍了制作团队的构成、各个成员的职责以及从素材加工到完整游戏的整个流程管理。以下是文章的主要内容概述：

制作一款Galgame需要的人员：

• 0. 投资方：提供资金支持，可以是网站、平台、爱好者、煤老板等。
• 1. 监督和制作部门：包括制作人、监督和剧本构成，负责统筹管理、团队成员协调、分镜稿构建等。
• 2. 美术部门：涉及主要美术、人物原案、场景美术和CG画师，负责美术素材的制作和管理。
• 3. 音声部分：包括音声管理、外联版权商、音乐制作团队和CV后期制作。
• 4. 演出和导演部门：导演、主要程序、影音制作和动态制作，负责实现分镜和构建游戏系统。
• 5. 其他：外联翻译团队、律师、税务处理专员和可能的发行商。

制作Galgame的流程：

1. 分镜和需求文件：剧本构成完成后，进入分镜制作阶段，包括释义、参考图、文本对白等。
2. 美术素材：包括作画需求、草稿和上色方案的确认，以及最终上色的完成。
3. 音声素材和制作：文本和分镜递交给声优部门，后期反馈后完成音像素材的制作。
4. 程序制作，校对和音画合成：根据分镜和上色方案制作基础版本，进行文本和程序校对，增加滤镜和动效，完成日文化和CV、SE的插入，调整BGM音轨。

其他要点：

• 文章提到了中型Galgame的制作周期通常为一年左右，CG数超过36张时会涉及分拆作画和合作作画。
• 强调了画风统一的重要性，以及如何通过人物原案来协调不同画师的技法。
• 提到了音声素材的运用原则，以及BGM、CV、SE的适时插入。
• 文章最后提到了程序文本的日文化，以及如何完成最终的音画结合和调试。

如何写好一个多结局故事

galgame制作完全指南 - CnGal 中文GalGame资料站

这篇文章是一份关于Galgame（美少女游戏）制作的完全指南，它涵盖了多个方面的内容，主要包括：

1. 历史题材写作：强调在写历史题材时，人物应该被描绘为承受历史而非创造历史，以体现承受精神。
2. Galgame结构：比喻Galgame的剧情结构像一颗完全二叉树，讨论了剧情选项和结局的设计，以及如何平衡剧情和好感度系统。
3. Galgame出圈难点：分析了Galgame难以吸引广泛受众的原因，包括刻板印象、叙述主体的特殊性，以及传播方式的局限性。
4. BGM搭配：讨论了如何为Galgame选择合适的背景音乐（BGM），以及BGM如何与游戏的氛围和剧情相辅相成。
5. 对话写作指南：详细介绍了对话写作的要素，包括人物个数、说话类型、场景、天气和时间等。
6. 人物背景和大叙事：分享了作者在塑造人物背景和叙事时的考虑，特别是关于主角家庭和职业的设定。
7. 日常写作：讨论了如何让Galgame的日常生活场景更加真实和有趣，包括媒体生活和社会交往的描写。
8. 中长篇写作技巧：提供了写好中长篇Galgame的建议，如日常对话的堆积、支线发展和独白描写。
9. 背景叙事真实性：讨论了如何让背景叙事显得更真实，包括借鉴历史事件和人物。
10. Galgame水准划分：作者根据选项和好感度系统的设计，对Galgame进行了分级，并讨论了不同级别Galgame的特点。
11. 选项和好感度系统设计：分享了作者对于设计Galgame选项和好感度系统的看法，强调了避免某些设计陷阱。
12. 新颖整活构思：提出了一些创新的游戏机制，如根据课程表决定行动地点，以及抢课系统。
13. 可爱与性别：探讨了“可爱”这一特质在不同性别中的评价差异及其背后的社会心理原因。
14. 未来Galgame设想：对未来Galgame的形态进行了展望，包括可能的在线加载内容和游戏运行方式。
15. 特定节日和生日系统：提出了在游戏中加入特定节日祝福和玩家生日祝福系统的设想。

AI创作，是好是坏？

从柚子社到AI：国产Galgame的大抽象时代 - 哔哩哔哩 (bilibili.com)

这篇文章标题为《从柚子社到AI：国产Galgame的大抽象时代》，作者流地从市场调研的角度出发，探讨了国产Galgame（美少女游戏）的当前状况和未来趋势，特别是AI技术在游戏美术制作中的应用及其对行业的影响。以下是文章的主要内容概述：

1. 市场现状：Galgame已经从小众游戏变成二次元圈子的时尚潮流，得益于短视频平台的传播、Steam上的正版中文化，以及UGC二创内容的积累。
2. 市场潜力：恋爱游戏市场在现象级作品影响下不断扩大，加之二次元用户群体增长和年轻人延迟结婚的大环境，国产Galgame市场前景光明。
3. 研发现状：虽然市场火热，但国产Galgame研发端面临爆款或扑街的两极分化，赢者通吃的市场环境下，许多作品默默无闻。
4. 发行与炒作：发行商LSP企划屋通过紧跟时代潮流的炒作手法，试图为产品增加流量和销量，尽管效果有限，但展现了在流量时代发行的重要性。
5. AI技术应用：AI美术在降低开发成本方面具有显著优势，使得个人和小团队能够以更低的成本生产游戏。但AI美术的普及也可能淹没手工创作的作品，加剧了创作者的竞争压力。
6. AI的争议：文章讨论了AI美术在提升销量方面的效果有限，但为中小型制作组提供了生存和发展的可能性。
7. 未来展望：作者认为，尽管行业面临诸多变化，但创作者的梦想和心气是制作优秀作品的关键。AI只是工具，不能取代创作者的灵魂和热情。
8. 个人看法：作者强调，即使在AI技术的帮助下，没有梦想和心气的人也无法创作出优秀的作品。他提倡创作者应谨慎使用AI，不应为了短期利益而牺牲作品的质量。

AI生成游戏的方方面面

零基础的门外汉，能用AI独立完成一部游戏作品吗？游戏研究社 (qq.com)

这篇文章探讨了AI技术在游戏制作中的应用，特别是对于没有游戏制作经验的个人来说，AI如何使他们能够独立完成游戏作品。以下是文章的主要内容概述：

1. AI技术的实用化：AI在文学创作、配音、背景音乐等方面的应用逐渐成熟，尤其是AI绘画技术的发展，为游戏制作提供了新的可能性。
2. AI绘画的流行：AI绘图工具如Novel AI的出现，使得AI绘画技术得到广泛应用，降低了美术制作的门槛。
3. AI在游戏制作中的应用案例：
   • B站UP主“秋之雪华”使用AI绘图和配音制作了一款名为《夏末弥梦》的Galgame，展示了即使没有专业背景，个人也能通过AI技术实现游戏创作。
   • 拔丝柠檬制作组开发的《未来地狱绘图》，尝试了完全由AI生成剧本、美术、音乐和配音的游戏制作，虽然结果显得粗糙，但展示了AI在游戏制作中的潜力。
4. AI技术的优势与局限：
   • AI技术可以大幅降低游戏制作的技术门槛，使普通人能够参与到游戏创作中。
   • 但AI生成的内容，如剧本和美术，可能存在质量问题，需要人工调整和优化。
5. AI与独立游戏：AI技术的发展为独立游戏开发者提供了新的机会，使他们能够实现更有“作者性”的游戏创作。
6. 版权问题：AI生成的作品存在版权界定问题，这是未来相关产业需要解决的难题。
7. AI绘画的质量与进步：尽管AI绘画存在质量问题，但AI的学习能力意味着这些问题可能会随着技术的发展得到改善。
8. 未来展望：文章最后提出，未来可能需要在大量AI生成的内容中寻找人类用心制作的游戏，但这样的未来与现在的情况可能没有太大区别。